Reviews Dê uma chance à paz Bom, como vocês já sabem, é difícil não pagar pra ver quando algum a coisa “Beatle-related” pinta na praça. Dessa vez, foi o álbum "Dê uma chance à paz", em que artistas brazucas dão a sua interpretação para músicas da carreira solo de John Lennon. De cara, olhando o CD fechadinho na mão, penso que a capa podia ser mais atraente, mas a escolha de repertório parece interessante, sem muitas surpresas. Ao abrir o CD, chama a atenção o livreto, com as letras das músicas (coisa rara). (Vejam que vou escrever enquanto ouço o CD aqui no meu computador, em pleno horário de trabalho, quando milhares de coisas esperam minha atenção aqui na mesa ao lado. Mas, também por esse motivo, vou procurar não me alongar muito. Então, vamos lá...) O disco começa com “Mind Games”, que virou um reggae com Nando Reis. Eu até gosto do Nando, e, se ele não fez lá essas maravilhas, ao menos conseguiu dar a cara dele à música (o que alguns já acham que é sacrilégio, mas que eu acho que nem sempre). Cássia Eller não chega a empolgar; tendo escolhido “Woman is the nigger of the world”, ela certamente podia soltar mais seus vocais rasgados. Queria que ela tivesse cantado aqui com a mesma paixão com que canta Cazuza ou Renato Russo. Ficou para a próxima. “Instant Karma” ficou bem legal na versão do Lobão. Ele é o primeiro que parece estar curtindo essa estória toda de gravar músicas do John. E até aqui, a dele me parece a música mais legal do CD. A releitura de “Imagine” por Gilberto Gil e Milton Nascimento é, na minha opinião, totalmente desnecessária. A essa altura, não precisamos de mais uma. Aliás, quem precisa de mais alguma depois da do Paulo Ricardo? :-P “Give peace a chance” ganhou um arranjo diferenciado e tem um saborzinho especial pela chance de ouvir de novo o Mutante Arnaldo Baptista, com o auxílio luxuoso do Titã Charles Gavin e do Sepultura Andreas Kisser. A versão está um pouquinho desconstruída, mas eu definitivamente gostei. E Arnaldo e Lobão que se engalfinhem. :-) Daí vem Barone com “Tomorrow never knows”. (Gente, como eu amo essa música!) Bom, é a única do disquinho que é do John enquanto Beatle, e isso já diz muita coisa, se é que vocês me entendem... O fato é que estão ali a voz “filtrada” característica, a batida que só falta hipnotizar... Gostei, e já coloquei o Barone no pódio com o Arnaldo e o Lobão. Será que eles se mantêm ali até o fim? “Mother” uma p..ta música, podia ter sido interpretada com mais sentimento pelo Zeca Baleiro. Versão morninha, me fez torcer um pouco o nariz. “Look at me” é a primeira música do CD que é menos conhecida. Segue o tom morninho da faixa anterior, numa interpretação mediana, sem muito brilho da Zélia Duncan. Zé Ramalho, com seu jeito de pregador (não de roupa, mas da Bíblia...), só podia mesmo escolher “God” (a música perfeita para um pregador desiludido): o Bardo do Norte colocou sanfona e recitou os versos no seu sotaque do Nordeste da Inglaterra. Um pouquinho estranho, mas quem já ouviu o cara cantando “In my life” no tributo aos Beatles (Submarino Verde e Amarelo) não vai estranhar tanto. “How do you sleep?” sempre me incomoda pelo que significa. Mas, como música, é boa, e o Paulinho Moska trabalhou direitinho. “I know (I know)” é a segunda das “menos conhecidas” no álbum, e ganhou versão do Herbert Viana. Ficou legal; pelo menos, não tem um tom tão burocrático. A seguir, vem “Bless you”, com o Toni Platão, que eu acho a cara da Cássia Eller. Na minha opinião, desta vez, o Toni se saiu melhor que sua “irmã”, até talvez por ter pego uma “menos conhecida”. “Nobody loves (when you’re down and out)”, outra fantástica do repertório Lennon, com um quê de bossa nova, com Celso Fonseca.... meu nariz quis torcer, mas meu ouvido até que gostou. “Beautiful Boy” ficou totalmente Havaí... parece que o Lulu vai mesmo a qualquer instante começar a cantar “Seria uma sereia ou seria só...” ou “Garota, eu vou pra Califórnia...”! Bom, pelo menos, ainda está ali aquele tom deliciado dessa música tão linda, e que é a canção de ninar que eu vou cantar pro meu filho, um dia. Para fechar a tampa, tem uma faixa bônus: mais uma versão de “Give peace a chance”, dessa vez creditada só ao Arnaldo Baptista. Não é tão diferente assim da outra, só uma mixagem mesmo, de modo que me pergunto porque está ali. (Coisa que só o texto de apresentação do CD que vem no final (?!) do livreto iria explicar: a faixa final foi produzida pela Yuka Honda, da Cibo Matto e (ex?) namorada de Sean Lennon.) E assim acaba o “tributo”. O saldo final, acredito eu, é positivo, por um motivo: despertar a atenção dos “não iniciados” sobre o trabalho solo do John, com um trabalho de produção bem cuidada e de um time de grandes artistas brasileiros. E não é só: num momento conturbado como o que vivemos no planeta atualmente, é bem-vinda toda oportunidade de celebrar a música de John e, através dela, a paz que ele cantou e em que acreditava. Peace and love for you all, Kimmy TRACKLIST: 01. Mind Games Nando Reis 02. Woman is the nigger of the world Cássia Eller 03. Instant Karma Lobão 04. Imagine Gilberto Gil e Milton Nascimento 05. Give peace a chance Arnaldo Baptista, Charles Gavin e Andreas Kisser 06. Tomorrow never knows João Barone 07. Mother Zeca Baleiro 08. Look at me Zélia Duncan 09. God Zé Ramalho 10. How do you sleep? Moska 11. I know (I know) Herbert Viana 12. Bless you Toni Platão 13. Nobody loves you (when you’re down and out) Celso Fonseca 14. Beautiful boy Lulu Santos 15. Give peace a chance (versão especial) Arnaldo Baptista PS: Como bônus, vai aí o texto de “apresentação” (aquele que vem no fim do livreto, e que, por isso, também só fui ler no fim), assinado pelo Marcelo Fróes: “Seis meses antes do vigésimo aniversário da morte de John Lennon, um papo meu com Celso Fonseca no corredor do escritório do Geléia Geral amarrou que um disco de brasileiros cantando em inglês! a música do ex-beatle daria um belo projeto. Obviamente, não sonhávamos aprontá-lo para aquele 8 de dezembro, mas mesmo assim tratamos de iniciar as gravações no estúdio do selo no Leblon (RJ). Zé Ramalho foi o primeiro a gravar, já a 01/08/00, iniciando com sua bela interpretação de “God” o mergulho tupiniquim na obra solo de Lennon. Cássia Eller veio na mesma semana, registrando pela primeira vez em estúdio sua versão para “Woman is the nigger of the world”, que já fazia parte de seu repertório de shows. A partir dali, ao longo de um ano de trabalho, diversos grandes nomes engajaram-se ao projeto: Paulinho Moska e seu Quarteto Móbile gravaram a irada “How do you sleep?”, enquanto Toni Platão recriou a fossa “Bless you”. Zeca Baleiro visitou o estúdio e fez “Mother”,também favorita de seus shows, enquanto Celso Fonseca fez uma inusitada releitura bossanovística da triste “Nobody loves you”. O titã Nando Reis, que preparava-se para uma turnê solo com alguns músicos americanos, entrou em estúdio e fez a ótima versão reggae de “Mind Games”, que abre este disco. O ex-mutante Arnaldo Baptista estava de férias no Rio e, em visita social ao estúdio, acabou gravando uma versão instântanea do hino pacifista que dá título a este projeto: “Give Peace a Chance”. Filho do autor homenageado, Sean Lennon também estava no Rio para seu show no Free Jazz Festival e acabou visitando o estúdio. Enquanto pensava seriamente em gravar “Julia” com o Quarteto em Cy, sua namorada Yuka Honda (líder da banda Cibo Matto) sugeria remixar a faixa de Arnaldo com participação de seus colegas. Enquanto o remix que entra como bônus era feito em Nova Iorque, a versão original recebia instrumentação especial de Andreas Kisser, Arthur Maia e Charles Gavin. De volta ao Rio meses depois, Arnaldo também acompanhou a participação de Lobão no projeto, com a gravação de “Instant Karma!”. Este projeto também recebeu gravações prontas, realizadas em estúdios caseiros, por alguns convidados. Lulu Santos, emocionado com o nascimento de seu primeiro neto, gravou “Beautiful Boy”, e Herbert Vianna optou por “I know” quando lhe foram sugeridas esta e “Look at me”. A última havia sido originalmente sugerida a Zélia Duncan, que inicialmente não pôde aceitar o convite. Mais para o final do projeto, ela teve condições de participar e ainda encontrou disponível a música que lhe fora originalmente oferecida. O disco fechou um ano após o início de suas gravações, com a estréia solo do paralama João Barone que faz de “Tomorrow never knows” a única referência à fase Beatle de Lennon. Às vésperas do ataque terrorista ao World Trade center, Gilberto Gil e Milton Nascimento fecharam o disco gravando a esperançosa “Imagine”. De uma hoemagem a John Lennon pela passagem dos 20 anos de sua morte, este disco acaba sendo um apelo de paz nas vozes de grandes brasileiros que cantam as músicas do mais pacifista dos roqueiros.”